Platforms Project 2018, 17-20 Μαΐου στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

Με ένα πολύπλευρο πρόγραμμα ομιλιών, βίντεο και περφόρμανς θα λειτουργήσει φέτος, από τις 17 έως τις 20 Μαΐου 2018, τo Platforms Project 2018 στον εκθεσιακό χώρο «Νίκος Κεσσανλής» της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών. To Platforms Project, που παρουσιάζεται φέτος για έκτη συνεχόμενη χρονιά, έχει ως αντικείμενο την ενδεικτική χαρτογράφηση της εικαστικής δράσης, όπως αυτή παράγεται σήμερα στα πλαίσια ομαδικών πρωτοβουλιών νέων καλλιτεχνών στο διεθνές περιβάλλον της τέχνης, με την από κοινού αναζήτηση λύσεων σε σύγχρονα εικαστικά ερωτήματα. 

Ως κατεξοχήν “φυτώριο” των νέων καλλιτεχνών όπου ο πειραματισμός, η έρευνα αλλά και η διαμόρφωση καλλιτεχνικής ταυτότητας είναι το συνεχές ζητούμενο, ο εκθεσιακός χώρος της ΑΣΚΤ αποτελεί την ιδανική επιλογή για το Platforms Project στόχος του οποίου είναι η παρουσίαση της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής σκηνής όπως αυτή εκφράζεται μέσα από ομαδικές πρωτοβουλίες καλλιτεχνών. Στη διεύθυνση του project είναι η Άρτεμις Ποταμιάνου και ο Μιχάλης Αργυρού, ενώ την καλλιτεχνική επιμέλεια έχει η Άρτεμις Ποταμιάνου.

Το Platforms Project 2018 θα αποτελέσει την μεγαλύτερη συνάντηση συλλογικοτήτων-πλατφορμών απ’ όλες τις προηγούμενες χρονιές, με τη συμμετοχή 56 πλατφορμών από 17 χώρες, 41 πόλεις και με περισσότερους από 700 καλλιτέχνες:

24hrs Project (Ελβετία), AC Institute, NYC (ΗΠΑ), AKA x UAS (Καναδάς), ALISN & Darling Pearls & Co (Μ.Βρετανία), ARTIA GALLERY (Ελλάδα), Αυτοβιογραφικά Συστήματα / Autobiographical Systems (Ελλάδα), Bcademie (Ολλανδία), BEASTON Projects (Μ.Βρετανία), Binary art group (Κύπρος), Bureau d’Art et de Recherche (Γαλλία), Candyland (Σουηδία), CAT project & cult story makers (Ελλάδα), Come alone don’t call cops (Ελλάδα & Γαλλία), CUBE ART EDITIONS (Ελλάδα),DAILY TEMPORARY (Σουηδία), DAS ESSZIMMER – space for art+ (Γερμανία), DIENSTGEBÄUDE Art Space Zurich (Ελβετία), Ed Video (Καναδάς), EN FLO (Ελλάδα), EX-MÊKH (Ολλανδία), fragment S (Σουηδία), Fronteer (Μ. Βρετανία), Future Scenarios (Ολλανδία & Ελλάδα), Gallery ABC (Ρωσία), Ύλη[matter]HYLE (Ελλάδα), IDI Galleri (Σουηδία), International Fine Arts Consortium / IFAC Arts ( ΗΠΑ), IS-projects (Ολλανδία), kunstenaarsinitiatief |elders (Ολλανδία), Kunsthalle Graz (Αυστρία), LaLa Art Group (Ελλάδα), Library Gallery (Καναδάς), Lubomirov (Μ.Βρετανία),MATERIALIZED (Ελλάδα), METAPOLIS (Ελλάδα), Museum of Contemporary Cuts (ΗΠΑ), MUU Gallery (Φιλανδία), Ordinary beds, approaching the poetry through visual arts (Ελλάδα), ORIZONTAS GEGONOTON (Ελλάδα), Ormston House (Ιρλανδία), Post (Ελλάδα), RAMDOM (Ιταλία), ROSALUX (Γερμανία), SCOTTY (Γερμανία), Snehta Residency (Ελλάδα), space52 (Ελλάδα), SYN+ERGASIA (Ελλάδα), Tehnopaignion art group (Ελλάδα), THE M{}ESUM (Γερμανία), THE MILENA PRINCIPLE (Βέλγιο), The museum of forgetting (Σουηδία), transformer (ΗΠΑ), Underground Space Station (Καναδάς), VITAL SPACE (Ελλάδα), WATER: CASUS BELLI (Ελλάδα), YAFCA (Yearn to Abstract Form Cube Analysis) (Ελλάδα) 

Την Πέμπτη 17 Μαιου στις 23.00, το Platforms Project σας καλωσορίζει σε ένα ανοιχτό πάρτι στο SAH (Δορυλαίου 10, Αθηνα, 11521) μετά την εναρκτήρια εκδήλωση στον εκθεσιακό χώρο “Νικος Κεσσανλής” της Α.Σ.Κ.Τ.  Οι μουσικές επιλογές θα είναι της παραγωγού Λιάνας Μαστάθη, ενώ στη βραδιά καλεσμένοι θα είναι όχι μόνο οι καλλιτέχνες των Platforms Project αλλά και το φιλότεχνο κοινό.

Στο πλαίσιο του Platforms Project 2018 θα πραγματοποιηθεί η Διημερίδα της AICA Hellas με αντικείμενο διερεύνησης και παρουσίασης τα προβλήματα των νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα ως προς την παρουσίαση του έργου τους και την εν γένει αναγνώριση και συμμετοχή τους στην καλλιτεχνική ιστορία. Στο πλαίσιο της διημερίδας, που θα πραγματοποιηθεί στις 19 και 20 Μαΐου 2018, θα παρουσιαστούν τρεις ενότητες:

Πρώτο μέρος: 15.00-16.30, Θέμα: Διασυνδέσεις της διδασκαλίας στις Σχολές Καλών με το ευρύτερο κοινωνικό  καλλιτεχνικό περιβάλλον 

Eισηγητές: Άρτεμις Ποταμιάνου, Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Πάνος Χαραλάμπους, Δημήτρης Ζουρούδης, Ευγένιος Ματθιόπουλος, Νικήτας Χιωτίνης

Δεύτερο μέρος: 18.30-20.30, Θέμα: Η οπτική των νέων θεωρητικών και επιμελητών ως προς την προώθηση και ένταξη των νέων καλλιτεχνών στο σύγχρονο περιβάλλον

Eισηγητές: Χριστόφορος Μαρίνος, Μαρία Νικολακοπούλου, Χάρις Κανελλοπούλου, Ειρήνη Γερογιάννη, Κλέα Χαρίτου

Τρίτο μέρος: 13.00-15.00, Θέμα: Η αναγκαιότητα διαμόρφωσης θεσμών ανάπτυξης και προώθησης των νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα

Eισηγητές: Aριστείδης Μπαλτάς, Κατερίνα Κοσκινά, Δημήτρης Σεβαστάκης, Άγγελος Αντωνόπουλος, Θανάσης Πάλλας και Εκπρόσωπος Επιμελητήριου Εικαστικών Τεχνών Eλλάδος, Ε.Ε.Τ.Ε. Συντονισμός: Εμμανουήλ Μαυρομμάτης

Παλαιά Βιβλιοθήκη, ΑΣΚΤ,  Πειραιώς 256

Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη 19:00-22:30, Παρασκευή-Κυριακή 12:00-21:00

Διάρκεια: 17-20 Μαΐου  

Η οµάδα WEDO δημιουργεί το συλλογικό εικαστικό έργο-εγκατάσταση GIVING, σε οργάνωση και επιµέλεια Μάιρας Στέφου, στο οποίο συμμετέχουν πάνω από 150 καλλιτέχνες, φοιτητές της  ΑΣΚΤ και μέλη του Διδακτικού Προσωπικού της ΑΣΚΤ.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης του Platforms Project 2018, κάποια εργαστήρια της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών θα είναι ανοιχτά, παρουσιάζοντας έργα των φοιτητών. Το Platforms Project παρουσιάζει 4 συνεργασίες-εκθέσεις (δύο ομαδικές εκθέσεις: Sublime και Repress και RNOP – HELLENIKON Assemblage no.7 και δύο ατομικές παρουσιάσεις των Andreas Marti και Jenn E Norton) από πλατφόρμες αλλά και μεμονωμένους καλλιτέχνες πλατφορμών των προηγούμενων ετών. Είναι αποτέλεσμα του παγκόσμιου δικτύου που έχει δημιουργήσει το Platforms Project στα έξι χρόνια λειτουργίας του, από ανεξάρτητες καλλιτεχνικές ομάδες και χώρους που είναι σε άμεση επικοινωνία μεταξύ τους.

Επιμελητής: Alexander Mood

Καλλιτέχνες: Julie René de Cotret, Amélie Laurence Fortin, Dan Lageryd, Hanna Marno, Alexander Mood, Άρτεμις Ποταμιανου, Petri Saarikko, Ella Tahkolahti, Mathieu Valade, Annelie Wallin

Εγκαίνια: 19 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ.

Χώρος: ENIA GALLERY – Video art space (Μεσολογγίου 55, Πειραιάς)

Διάρκεια: 18.5-14.7.2018 

Ο τίτλος της έκθεσης, Sublime and Repress (Ανύψωση και Καταστολή), εμπνευσμένος από το έργο του Sigmund Freud «Ο Πολιτισμός και οι Δυσαρέσκειές του» (Das Unbehagen in Der Kultur), περιλαμβάνει έργα επιλεγμένα από τον καλλιτέχνη με βάση την έμπνευση της διαδικασίας για την πραγματοποίηση της έκθεσης. Μέσα από το έργο του εξερευνά τη σύγκρουση μεταξύ της επιθυμίας για ατομικότητα και τις προσδοκίες της κοινωνίας. Στο βιβλίο του, που εκδόθηκε το 1929, ο Freud εξετάζει αυτό που θεωρεί ως τη θεμελιώδη ένταση μεταξύ του πολιτισμού και του ατόμου. Η πρωταρχική σύγκρουση, όπως ισχυρίζεται, προέρχεται από την αναζήτηση του ατόμου για την ελευθερία του ενστίκτου και της αντίθετης απαίτησης του πολιτισμού για συμμόρφωση. 

Καλλιτέχνης:  Andreas Marti

Εγκαίνια: 19 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ.

Χώρος: ENIA GALLERY-Project space (Μεσολογγίου 55, Πειραιάς)

Διάρκεια: 18.5-14.7.2018 

Η εγκατάσταση αντανακλά τις κοινωνικές μας δομές. Τίθενται όρια στην ελευθερία και την ατομικότητα για να διατηρηθούν τα συστήματα. Κάθε μικρόκοσμος αποτελεί το δικό του μικρό σύστημα και επομένως είναι μέρος του όλου. Αυτό προσπαθεί να θεματοποιήσει και να οραματιστεί το έργο ως εγκατάσταση. 

Επιμελητής: Dr. Billy Gruner 

Καλλιτέχνες: Richard Van der Aa, Deb Covell, Daniel Göttin, Kyle Jenkins, Iemke Van Dijk, Sarah Keighery, Guido Winkler, Joe Wilson και Billy Gruner

Εγκαίνια: 20 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ.

Χώρος: Beton7 (Πύδνας 7, Βοτανικός) 

Διάρκεια: 19-29.5.2018 

H πλατφόρμα IS-projects έχει καλέσει τον επιμελητή Dr. Billy Gruner να παρουσιάσει το νεοσύστατο West Projects International Associates ή West PI μέσω της έκθεσης.

Ο Ελβετός καλλιτέχνης Daniel Göttin αναλαμβάνει να σχεδιάσει ένα έργο με τίτλο Assemblage No.7, το οποίο δημιουργεί τη συνθήκη και κανόνες και για τους άλλους καλλιτέχνες και τα έργα τους.

Καλλιτέχνης: Jenn E Norton

Εγκαίνια: 20 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ.

Χώρος : Beton7 (Πύδνας 7, Βοτανικός)

Διάρκεια: 19-25.5.2018 

Το “Doldrums” είναι μια δικάναλη βίντεο εγκατάσταση κινούμενων προβολών σε μια ανακλαστική επιφάνεια, στέλνοντας διαθλάσεις φωτός σε όλη την γκαλερί και επάνω στο σώμα του θεατή. Αυτές οι διαθλάσεις ρίχνουν εικόνες στο πάτωμα και στους τοίχους της γκαλερί, κυματίζοντας σαν υδάτινες εικόνες. Μια κινούμενη εικόνα του φεγγαριού πάνω από ένα ήρεμο ωκεανό έρχεται σε αντίθεση με ένα στερεοσκοπικό συρμάτινο μοντέλο του βίντεο που προβάλλεται σε 3D. Το “Doldrums” διευρευνά τη μετάδοση πληροφοριών μέσω του φωτός.