Το Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας επιστρέφει για τέταρτη χρονιά. Κάντε μας μια μικρή αναδρομή από την πρώτη του διοργάνωση μέχρι τη φετινή. Τι αλλάζει, τι μένει ίδιο;
Το φεστιβάλ θεάτρου βαλίτσας ξεκίνησε το 2015 στο Θέατρο Προσκήνιο. Οικονομικοί κυρίως λόγοι, ( το φεστιβάλ γινόταν χωρίς υποστήριξη) αλλά και παράγοντες όπως η πανδημία συνέβαλαν ώστε να μην έχει μία σταθερή, ετήσια παρουσία, όπως ήταν και ο σχεδιασμός. Ετσι, το 2018 πραγματοποιήθηκε στο θέατρο OLVIO, και το 2022 στο Θέατρο 104. Τα τελευταία χρόνια με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου, ευελπιστώντας και στην αρωγή του Υπουργείου Πολιτισμού, ελπίζουμε ότι θα καταφέρει το Φεστιβάλ να πραγματοποιείται κάθε χρόνο.
Η οικονομική στήριξη από την πολιτεία και η ευόδωση της συνεργασίας με το «Από Μηχανής Θέατρο» και τις δύο σκηνές του, είναι προϋπόθεση για ν’ αποκτήσει συνέχεια, σημαντικός παράγον της καθιέρωσής του, τόσο στο θεατρικό συνάφι όσο και στο κοινό της Αθήνας
Πόσο δύσκολο είναι στις μέρες μας για τους νέους καλλιτέχνες να βρουν βήμα;
Το Φεστιβάλ βεβαίως και πρωτίστως θέλει να δώσει βήμα στους νέους καλλιτέχνες, δεν αποκλείει όμως και τους παλαιότερους και καθιερωμένους του θεάτρου. Το Φεστιβάλ δεν αποκλείει κανέναν για να συμμετάσχει, ούτε θέτει ηλικιακά όρια. Επιδιώκει να είναι ανοιχτό προς όλες τις κατευθύνσεις. Επιδιώκει να λειτουργεί ως ένα «ανοιχτό σύστημα» που θέλει να αγκαλιάσει νέους και παλαιότερους, να δώσει βήμα σε όλες τις τάσεις και τα είδη των παραστατικών τεχνών, από το κουκλοθέατρο, την πρόζα, το μουσικό θέατρο, την performance, το χοροθέατρο, το θέατρο μιμικής και το μονόδραμα. Αρκεί να «χωράνε σε μία βαλίτσα».
Όσον αφορά τις δυσκολίες δεν θα το περιόριζα μόνο στους νέους και οι πιο παλιοί καλλιτέχνες συναντούν τις ίδιες δυσκολίες, ειδικά αν δεν ανήκουν σε ένα ισχυρό λόμπι. Και πιστέψτε με, δεν έχει να κάνει με την ικανότητα, για να μην πω ότι όσο πιο ικανός είναι ο καλλιτέχνης τόσο μεγαλύτερες δυσκολίες και εμπόδια συναντά στο διάβα του.
Τόσο οι νέοι, όσο και η παλαιότεροι, ικανοί και αξιόλογοι άνθρωποι του θεάτρου, θα πρέπει να ξεπεράσουν το τείχος της συνωμοσίας των μετριοτήτων που καταλαμβάνουν όλες τις διόδους, ικανότατοι κατά τα άλλα να βάζουν φραγμούς και εμπόδια όταν βρίσκονται σε θέση ισχύος.
Το φεστιβάλ επιδιώκει να δώσει βήμα σε όλους εκείνους που αξίζουν, αλλά δεν έχουν την πρόσβαση. Αυτοί με τη σειρά τους θα πρέπει να το εμπιστευθούν και να το στηρίξουν με τη συμμετοχή τους.
Τα κριτήρια είναι απολύτως διαφανή και αξιοκρατικά. Τα βραβεία με σιγουριά δεν είναι βραβεία σκοπιμοτήτων, αλλά βραβεία που στοχεύουν στο να ενθαρρύνουν και να αναγνωρίσουν, να αγκαλιάσουν, να δώσουν μια, έστω μικρή, σπρωξιά στους νεότερους και μία ικανοποίηση στον μόχθο των παλαιότερων.
Η λογική του φεστιβάλ είναι αφαιρετική. Σε καιρούς χαλεπούς είναι πλεονέκτημα να μπορούμε να είμαστε ευέλικτοι; Και πώς μπορεί αυτό να συμβεί χωρίς να γίνουν εκπτώσεις;
Η αφαίρεση είναι η πεμπτουσία των πράξεων. Η λογική της αφαίρεσης όλων εκείνων των περιττών στοιχείων, δεν έχει αξία ποσοτική αλλά αφορά στην ποιοτική διαδικασία της απογύμνωσης του περιβλήματος, ώστε να αναδειχθεί ο καρπός του πυρήνα. Δεν αφορά μόνο στην αφαίρεση όλων εκείνων των πλεοναζόντων σκηνικών στοιχείων, αλλά και όλων των εκφραστικών. Ώστε να παραμείνει η απαραίτητη κίνηση, η απαραίτητη χειρονομία, η απαραίτητη ανάσα, ο απαραίτητος ψίθυρος και να φανεί το βλέμμα της σκηνοθετικής προσέγγισης, εκείνο που δημιουργεί ρωγμές στο περίβλημα για να εισχωρήσει στο κέντρο.
Μία τέτοια διαδικασία μπορεί να φαντάζει πιο εύκολη από την άποψη της παραγωγής αλλά είναι το πιο δύσκολο πράγμα, το οποίο απαιτεί χρόνο μόχθο και αφοσίωση. Με αυτά τα δεδομένα μπορεί και να ταξιδέψει παντού…ίσως.
Χωρά ένα (καλλιτεχνικό) όνειρο σε μια βαλίτσα;
Τα όνειρα είναι άυλα χωράνε παντού και σε μία μικρή παλάμη.
Από την επαφή σας με όλες αυτές τις ομάδες, ποιος θα λέγατε ότι είναι ο μεγαλύτερος προβληματισμός της νέας γενιάς καλλιτεχνών;
Τις περισσότερες φορές επιδιώκουν στον εντυπωσιασμό, έτσι χάνεται η ουσία. Δυστυχώς, έχουμε μπερδέψει την πρωτοπορία με την πρωτοτυπία. Όχι μόνο η νεότεροι αλλά και η πιο καθιερωμένοι του θεάτρου αναζητούν εναγωνίως εκείνο το στοιχείο που θα προκαλέσει το κοινό αίσθημα και όχι εκείνο που θα διεγείρει τη νόηση και το αίσθημα. Τα πράγματα προσεγγίζονται και διερευνώνται επιφανειακά, εύκολα. Κυριαρχεί η αποφυγή στο βάσανο, το άγχος του κενού και χάνεται η ομορφιά της σκέψης και της μέθεξης. Στο θέατρο εμπεριέχεται η έννοια του παιχνιδιού αλλά δεν είναι παιδική χαρά. Το μεταμοντέρνο δεν έχει στόχο την κατεδάφιση, αλλά την ανακύκλωση, την ανασύνθεση των υλικών. Δεν στοχεύει στην απορρύθμιση των βεβαιοτήτων, αλλά να αλλάξει την γωνία λήψης ώστε να συλλάβει με έναν διαφορετικό τρόπο τις βεβαιότητες και να τις αλλάξει.
Και τι θα τους συμβουλεύατε;
Αν και δεν μου αρέσει να συμβουλεύω θα έλεγα ότι ο καλλιτέχνης, πρώτα και κύρια, πρέπει να μιλά όταν έχει κάτι ουσιαστικό να μας πει. Να διεισδύει στα πράγματα ως μεταλλωρύχος, ως φυσιοδίφης για να ανακαλύψει το πολύτιμο, το κρυφό και το σπάνιο μέταλλο. Να επενδύει μακροπρόθεσμα και σε σταθερές αξίες.
Τι πρέπει να διαθέτει μια ομάδα για να ενταχθεί στο πρόγραμμα του Φεστιβάλ και ποιο είναι εκείνο το «συστατικό» που μπορεί να της δώσει μια σοβαρή υποψηφιότητα για βραβείο;
Μία καλή, φροντισμένη και ποιοτική παράσταση. Να έχει σχετικά μικρή διάρκεια, όχι λιγότερο των 45’, λιγοστά σκηνικά στοιχεία, μία ωραία, δηλαδή στην ώρα της, ιδέα, ποιότητα και επαγγελματισμό χωρίς εκπτώσεις.
Νίκος Χατζηπαπάς
4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας | Άνοιξαν οι αιτήσεις συμμετοχής
Η Εταιρεία Δημιουργικότητας και Πολιτισμού – Helix Action Theatre σε συνεργασία με το Από Μηχανής Θέατρο διοργανώνουν το 4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας “4th ATHENS SUITCASE THEATRE FESTIVAL 2024”.
Αν είστε ολιγομελής ομάδα και με ευέλικτη παραγωγή, τότε σίγουρα γνωρίζετε τι σημαίνει παράσταση που… «χωράει σε μια βαλίτσα»!
4ο Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας ASTFEST
Από 03 έως 16 Ιουνίου
Στο Από Μηχανής Θέατρο
Δηλώστε συμμετοχή, συμπληρώνοντας τη φόρμα που θα βρείτε εδώ: https://t.ly/-N0A1
Ποιος μπορεί να συμμετάσχει και πώς
Παραστάσεις θεάτρου οποιασδήποτε μορφής ή τάσης, χοροθεατρικές παραστάσεις, όπερας, παντομίμας, κουκλοθέατρου και τσίρκου μπορούν να πάρουν μέρος στο Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας, ένα εναλλακτικό, ανοιχτό και πρωτοπόρο Φεστιβάλ που θέλει να δώσει βήμα σε καλλιτέχνες, νέους και παλιούς, που επιδιώκουν το διαφορετικό και το τολμηρό. Βασική προϋπόθεση η ποιότητα και ο επαγγελματισμός.
Η πρόταση πρέπει να περιλαμβάνει απαραίτητα τη φόρμα συμμετοχής συμπληρωμένη και 6 φωτογραφίες της παράστασης και προαιρετικά ένα ολιγόλεπτο VIDEO ή ένα VIDEO ολόκληρης της παράστασης και οτιδήποτε μπορεί να ενισχύσει την πρόταση, (βιογραφικά, δημοσιεύματα, κλπ). Απαραίτητα, τέλος, θα πρέπει να υπάρχει νόμιμη εταιρεία οποιασδήποτε νομικής μορφής.
Η διάρκεια της παράστασης πρέπει να είναι από 40 έως 90 λεπτά, ενώ μπορεί να έχει ήδη παρουσιαστεί ή και να είναι ολοκαίνουρια.
Όσοι ενδιαφέρονται να συμμετέχουν στο Φεστιβάλ, μπορούν να συμπληρώσουν τη φόρμα συμμετοχής που θα βρουν ΕΔΩ και έπειτα να την στείλουν στο email: asthfest@gmail.com.
Η προθεσμία για υποβολή προτάσεων έχει καταληκτική ημερομηνία 31/03/24
Παροχές φεστιβάλ
Το φεστιβάλ παρέχει τον θεατρικό χώρο για μία – τρεις παραστάσεις, τεχνικό εξοπλισμό, καθώς και καταχώρηση στον κατάλογο του φεστιβάλ.
Στο πλαίσιο των συγκεκριμένων δραστηριοτήτων είναι ευπρόσδεκτες και οι προτάσεις καλλιτεχνών που ενδιαφέρονται να παρουσιάσουν τη δουλειά τους μέσα από σεμινάρια, εργαστήρια ή διαλέξεις.
Στην περίπτωση αυτή, οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να δηλώσουν το περιεχόμενο, τον τίτλο και άλλες πιθανές παραμέτρους του σεμιναρίου, του εργαστηρίου ή της διάλεξης. Η συμμετοχή στις εκπαιδευτικού περιεχομένου δραστηριότητες θα είναι δωρεάν για τους συμμετέχοντες στο Φεστιβάλ.
Για περισσότερες πληροφορίες οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν e-mail στο: asthfest@gmail.com
Η ιστορία του Φεστιβάλ
Το Φεστιβάλ ξεκίνησε το 2015 σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία, τόσο από την πλευρά της συμμετοχής του κοινού, όσο και από το υψηλό επίπεδο των παραστάσεων. Σε διάστημα ενός μήνα συμμετείχαν 13 θεατρικά σχήματα που έδωσαν το καθένα από μία έως τρεις παραστάσεις, ενώ παράλληλα οργανώθηκαν διαλέξεις, σεμινάρια και εργαστήρια.
Η ιδέα του Θεάτρου Βαλίτσας εστιάζει στην κυρίαρχη παρουσία του ηθοποιού και στην λιτότητα των μέσων που χρησιμοποιεί. Αναδεικνύει την αξία της αφαίρεσης των περιττών στοιχείων, τοποθετώντας την ερμηνεία ως το πρωταρχικό ενδιαφέρον της παράστασης. Ενσωματώνει στη δημιουργία της παράστασης την έννοια του ταξιδιού, τόσο σε πραγματικό όσο και μεταφορικό επίπεδο.
Το Φεστιβάλ Θεάτρου Βαλίτσας στοχεύει σταδιακά να πάρει έναν διεθνή χαρακτήρα με τη συμμετοχή και ξένων καλλιτεχνών και ομάδων, θέλοντας να δημιουργήσει ένα πλαίσιο ουσιαστικού διαλόγου μεταξύ των καλλιτεχνών, αλλά και των καλλιτεχνών με το κοινό. Επίσης, στοχεύει και στην ανάπτυξη ενός πεδίου ανταλλαγών, πρωτίστως με νέους καλλιτέχνες και νέες θεατρικές ομάδες.
Το φεστιβάλ έχει διαγωνιστικό χαρακτήρα. Θα δοθούν 8 Τιμητικά Βραβεία από Επιτροπή που θα την αποτελούν προσωπικότητες του θεάτρου. Τα βραβεία θα αντιστοιχούν στις παρακάτω κατηγορίες:
- Καλύτερης Παράστασης (Η βραβευμένη παράσταση θα ενταχθεί στο πρόγραμμα του Από Μηχανής Θεάτρου)
- Καλύτερης Σκηνοθεσίας
- Ανδρικού Ρόλου
- Γυναικείου Ρόλου
- Βραβείο των διοργανωτών (Surprise)
- Βραβείο Σκηνογραφίας που «Χωράει σε μια Βαλίτσα»
- Βραβείο Πρωτότυπης Μουσικής
- Βραβείο Χορογραφίας
Τα βραβεία θα απονέμει πενταμελής επιτροπή που θα αποτελείται από καταξιωμένους ανθρώπους του θεάτρου και θα ανακοινωθεί λίγες ημέρες πριν από την έναρξη του Φεστιβάλ.
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Νίκος Χατζηπαπάς
Δημόσιες Σχέσεις-Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will
Παραγωγή: Helix Action Theatre
Συνδιοργάνωση: Helix Action Theatre – Από Μηχανής Θέατρο