Του Δημήτρη Κοτσίφη
Η νεοσύστατη Ομάδα «Φάος» αποτελείται από 14 νέους ηθοποιούς, απόφοιτους της Δραματικής Σχολής του Πειραϊκού Συνδέσμου. Από τις 26 Ιανουαρίου 2026, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, θα παρουσιάσουν στο Θέατρο Χώρος το εμβληματικό έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη «Η Φόνισσα» σε διασκευή-σκηνοθεσία-επιμέλεια μουσικής του Θοδωρή Αμπαζή.
Εμείς μιλήσαμε μαζί τους, λίγες μέρες πριν την πρεμιέρα της παράστασης.
Πότε δημιουργήθηκε η Ομάδα «Φάος», ποια είναι τα μέλη της και πώς προέκυψε το όνομά της;
Τα μέλη της ομάδας «Φάος» γνωριστήκαμε στην Δραματική Σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου. Με το πέρας των σπουδών μας εκεί, είχαμε την τύχη να συναντηθούμε με εξαιρετικούς καθηγητές, ανθρώπους με ανοιχτή σκέψη και σημαντικό καλλιτεχνικό αποτύπωμα. Ένας από αυτούς ήταν και ο Θοδωρής Αμπαζής. Με το πέρας των σπουδών μας αποφασίσαμε να δημιουργήσουμε μια ομάδα καθώς ως νέοι ηθοποιοί είχαμε την ανάγκη να βρεθούμε επί σκηνής.
Η Ομάδα «Φάος» δημιουργήθηκε το καλοκαίρι του 2024 και αποτελείται απο 14 άτομα. Τον Βασίλη Αναγνωστόπουλο, την Μελίνα Αποστόλου, τον Αρσένιο Γαβριηλίδη, την Τόνια Γεωργακοπούλου, την Στέλλα Γρηγοράκη, την Σέβη Θεοδωροπούλου, την Μυρτώ Καράμπελα, την Αλίκη Κλείδωνα, την Αναστασία Κωτσίου, την Χριστίνα Μπογιατζή, την Δάφνη Νικητοπούλου, την Θεοδώρα Παπανδρέου, την Κατερίνα Πλάντζου και την Νάσια Ψαρρή.
Στην πραγματικότητα το όνομα της ομάδας προέκυψε μετά από συλλογική σκέψη καθώς θέλαμε να είναι κάτι μικρό, εύηχο και να μας εκφράζει. Φάος, λοιπόν, Φως, αυτό που λάμπει και αποκαλύπτει.
Ποιος είναι ο στόχος της Ομάδας;
Στόχος μας μέσα από αυτήν την παράσταση η «ΦΟΝΙΣΣΑ» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, είναι όχι μόνο να αφηγηθούμε την συγκεκριμένη ιστορία, αλλά με την παρουσία μας επί σκηνής να μπορέσουμε να θυμίσουμε στον θεατή πόσο σπουδαία είναι η συλλογικότητα και η ενότητα σε μία εποχή όπου κυριαρχούν η απομόνωση και η μοναξιά. Μας ενδιαφέρει το θέατρο ως συλλογική πράξη, ως χώρος έρευνας και όχι απλής αναπαράστασης όπου ο λόγος, το σώμα και ο ήχος συνδιαλέγονται ισότιμα. Μέσα από τη Φόνισσα επιχειρούμε να φωτίσουμε τις σκοτεινές πλευρές της ανθρώπινης ύπαρξης και να ανοίξουμε έναν διάλογο με το κοινό γύρω από την ευθύνη, την βία, την κοινωνική αδικία και την έμφυλη καταπίεση. Η Φόνισσα δεν είναι για εμάς απλώς ένα κείμενο, είναι ο κοινός μας τόπος, εκεί όπου η πίστη στη δουλειά μας μετατρέπεται σε πράξη.

Η «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη σε διασκευή-σκηνοθεσία του δασκάλου σας στη Δραματική σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου, Θοδωρή Αμπαζή, είναι η πρώτη σας θεατρική δουλειά. Παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Καλλιρρόης την περσινή σεζόν [2024-2025] για λίγες παραστάσεις, στο Φεστιβάλ Δελφών «Το Λάλον Ύδωρ» τον Αύγουστο 2025 και λίγο αργότερα, τον Σεπτέμβριο 2025, στο Φεστιβάλ Κολωνού. Πώς προέκυψε;
Η συνεργασία μας με τον Θοδωρή Αμπαζή προέκυψε μέσα από μια τολμηρή αλλά και δύσκολη απόφαση. Ως ομάδα χωρίς οικονομική στήριξη, αλλά με μεγάλη πίστη στη δουλειά μας, γνωρίζαμε ότι ένα τέτοιο εγχείρημα απαιτούσε ρίσκο, αφοσίωση και απόλυτη εμπιστοσύνη στη διαδικασία. Αυτό που μας ώθησε ήταν η ανάγκη να συναντηθούμε καλλιτεχνικά με έναν δημιουργό που βλέπει το θέατρο ως πράξη έρευνας και ουσίας. Παρουσιάσαμε το όραμά μας με ειλικρίνεια και, παρά τις αντικειμενικές δυσκολίες, βρήκαμε κοινό έδαφος. Η συνεργασία αυτή βασίστηκε περισσότερο στην πίστη στο έργο και στη συλλογική προσπάθεια παρά στις εξασφαλίσεις. Για εμάς, αυτός ο τρόπος δουλειάς δεν είναι εύκολος, αλλά είναι αναγκαίος και βαθιά ουσιαστικός.
Ως ομάδα, δεν θα μπορούσαμε να φτάσουμε εδώ χωρίς την εμπιστοσύνη ανθρώπων που πίστεψαν σε εμάς και στη δουλειά μας. Μας έδωσαν την ευκαιρία να συμμετέχουμε σε φεστιβάλ και να δείξουμε τη Φόνισσα σε κοινό που αλλιώς δεν θα μπορούσαμε να συναντήσουμε.
Πώς λειτουργεί η συνεργασία σας με τον Θοδωρή Αμπαζή;
Ο Θοδωρής μάς έδειξε εμπιστοσύνη σε κάθε βήμα της διαδικασίας και μας προσέγγισε με σεβασμό και εκτίμηση για τη δουλειά και την ομάδα μας. Η συνεργασία μας έχει χαρακτήρα κοινής έρευνας . Δεν μας καθοδηγεί απλώς, αλλά ανοίγει πεδία σκέψης και δράσης , μέσα στα οποία καλούμαστε να τοποθετηθούμε ενεργά. Η σκηνοθετική του ματιά είναι συγκεκριμένη και απαιτητική αλλά ταυτόχρονα αφήνει χώρο στη συλλογικότητα της ομάδας να αναπνεύσει και να συνδιαμορφώσει τη σκηνική αφήγηση.
Πόσο δύσκολο ήταν να δουλέψετε ως σύνολο μιας πολυπληθούς ομάδας;
Το να δουλεύεις σε ένα σύνολο 14 ατόμων είναι από μόνο του μια πρόκληση. Απαιτεί χρόνο, συντονισμό και μια διαρκή επαναδιαπραγμάτευση του «εγώ» με το «εμείς. Αυτό συμβαίνει γιατί κάθε μέλος φέρνει τη δική του προσωπικότητα, εμπειρία και οπτική. Ταυτόχρονα όμως είναι και πλούτος διότι οι διαφορές γίνονται πηγή έμπνευσης, ανατροπής και δημιουργικής έντασης. Το δύσκολο είναι να βρεις κοινό τόπο και ισορροπία, να συνδυάσεις ατομικές ανάγκες με το συλλογικό όραμα, αλλά όταν αυτό συμβαίνει, η δουλειά που γεννιέται είναι πολύ πιο ζωντανή και ουσιαστική. Με αυτόν τον τρόπο μέσα από την τριβή, την ακρόαση και την κοινή ευθύνη διαμορφώθηκε μια συλλογική σκηνική γλώσσα που υπηρετεί το έργο και ενισχύει το συναίσθημα του συνόλου.

Τι θα δούμε επί σκηνής στο δικό σας ανέβασμα της «Φόνισσας»;
Ως μια ομάδα 14 ατόμων και με την ξεχωριστή σκηνοθετική ματιά του Θοδωρή Αμπαζή λειτουργούμε σαν μια άψογα συντονισμένη ορχήστρα. Με λίγα σκηνικά – 14 κουτιά, 3 γραφομηχανές, μπουκάλια με νερό, μια σκάφη πλυσίματος – και φυσικά με τα σώματα και τις φωνές μας δίνουμε ζωή στο διήγημα του Παπαδιαμάντη με μια ανατρεπτική ματιά. Η παράσταση φωτίζει τον πλούτο της ελληνικής γλώσσας σε μια εποχή που αυτή απερίσκεπτα συρρικνώνεται, δημιουργώντας μια εμπειρία ζωντανή και συλλογική. Θα μας δείτε να αναπνέουμε μαζί για να ακούγεται κάθε συλλαβή, να ακροβατούμε ανάμεσα στα μακρά και στα βραχέα, να χορεύουμε τις περισπωμένες, να «σκοντάφτουμε» στα διπλά σύμφωνα και να κοιτάμε με μεγάλα μάτια τη ζωή της γραίας Χαδούλας.
Ποιες σκέψεις θέλετε να συντροφεύουν τον θεατή μετά την παράσταση;
Θέλουμε να φύγει από εδώ με μια μικρή σπίθα μέσα του. Να νιώσει ότι κάτι τον άγγιξε – ένα βλέμμα, μια λέξη, μια σιωπή. Να θυμηθεί τη δική του ζωή, τα όνειρά του, τις χαρές και τις λύπες του. Να νιώσει κοντά στους ανθρώπους γύρω του, αλλά και στον ίδιο του τον εαυτό. Να κρατήσει μαζί του την αλήθεια μιας στιγμής, τη ζεστασιά ενός συναισθήματος, και να ξέρει ότι, ακόμα και μετά τα φώτα της σκηνής, κάτι από αυτή την εμπειρία θα τον συντροφεύει.
Τι ονειρεύεστε για το μέλλον της Ομάδας;
Αυτό που θα θέλαμε σαν Ομάδα, μετά από αισίως 2 χρόνια επαγγελματικής παρουσίας, θα ήταν να μπορέσουμε να αναμετρηθούμε και με ένα άλλο κείμενο και να καταφέρουμε να συνδεθούμε και με αυτό, με διαφορετικό τρόπο. Η σύνδεση με τους ανθρώπους, η επικοινωνία, η διατήρηση της ομάδας και της συλλογικότητας σε έναν κόσμο που υπερισχύει το εγώ, ήταν και είναι ένα στοίχημα για εμάς.
Θα θέλαμε πάρα πολύ να μας δοθεί η ευκαιρία να επικοινωνήσουμε την παράσταση της «Φόνισσας» και σε φεστιβάλ στο εξωτερικό. Είναι μια παράσταση που έχουμε αγαπήσει και πιστέψει όλοι πάρα πολύ και θεωρούμε πως αξίζει να την δουν ακόμα και άνθρωποι που πιθανώς να μην καταλαβαίνουν την γλώσσα, γιατί με έναν τρόπο κάπως έτσι επιτελεί και τον σκοπό της. Την ένωση και την ουσιαστική σύνδεση με τον άλλο. Τον κάθε άλλο.
Μία ευχή για το 2026;
Ως ομάδα «Φάος» ευχόμαστε το 2026 να είναι γεμάτο από δημιουργία, συνεργασία και ζωντανές εμπειρίες. Να συνεχίσουμε να κινούμαστε μαζί και στη σκηνή αλλά και στην ζωή, να μοιραζόμαστε και να γεμίζουμε τις σκηνές με φωνές, σώματα, καθαρότητα, αγάπη και πάθος.

Ταυτότητα παράστασης
Διασκευή-Σκηνοθεσία-Επιμέλεια Μουσικής: Θοδωρής Αμπαζής
Σκηνικά-Κοστούμια: Ομάδα Φάος
Γραφιστική Επιμέλεια: Δήμητρα Καράμπελα
Φωτογραφίες-Trailer: Νίκος Πεκιαρίδης
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Νατάσα Παππά
Διαφήμιση-Social media: Κατερίνα Γεωργοπούλου
Ερμηνεύουν με αλφαβητική σειρά οι: Αναγνωστόπουλος Βασίλης, Αποστόλου Μελίνα, Γαβριηλίδης Αρσένιος, Γεωργακοπούλου Τόνια, Γρηγοράκη Στέλλα, Θεοδωροπούλου Σέβη, Καράμπελα Μυρτώ, Κλείδωνα Αλίκη, Κωτσίου Αναστασία, Μπογιατζή Χριστίνα, Νικητοπούλου Δάφνη, Παπανδρέου Θεοδώρα, Πλάντζου Κατερίνα, Ψαρρή Νάσια
Πληροφορίες παράστασης
Θέατρο Χώρος, Ορφέως & Πραβίου 6-8, Βοτανικός
Trailer: https://www.youtube.com/shorts/6pK1eWvyQpM
Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-fonissa-tou-aleksandrou-papadiamanti-1




